- présentation de la démarche, des enjeux et des télématiques associés : co-écriture du projet avec les enseignants des classes concernées
- définition d'objectifs communs
- répartition des rôles entre les acteurs éducatifs et culturels, définition de la place des enfants
- établissement du calendrier du projet

En partenariat avec le festival des 3 Continents, une projection est organisée en classe pour les enfants d'un film sélectionné par nos soins au regard de la thématique de Replay. S'en suit une intervention orale d'une médiatrice du festival des 3 Continents et d'Elise Lerat autour du ressenti des enfants et via la thématique du corps et du mouvement.

Besoins spécifiques - une salle avec un mur blanc et dans laquelle on puisse faire le noir
- le matériel nécessaire pour la projection est apporté par les intervenants (vidéo projecteur, barre de son, ordinateur)

Ateliers transversaux mêlant danse et cinéma ; mouvement et mise en scène en lien avec le cinéma.
Interroger le corps, le mouvement au cinéma et l’image filmée.
Ces ateliers explorent la problématique suivante : que peut-on apprendre de notre rapport au mouvement et au monde, en convoquant et en décalant le regard des spectateurs de films que nous sommes ? Il s’agit de faire l’expérience du mouvement et l’expérience de la réalisation d’une scène filmée.

Besoins spécifiques - salle adaptée à la pratique : dégagée, chauffée et équipée d'un vidéoprojecteur dans laquelle il est possible de faire a minima le noir
- matériel sonore apporté par la compagnie

- Valorisation publique du travail effectué
- Se rendre disponible à soi-même et aux autres, écouter et créer une dynamique de groupe
- Créer un moment privilégié avec la classe et renforcer les liens entre les enfants et l’enseignant et plus généralement avec l'école

Besoins spécifiques Salle dans laquelle il est possible de faire le noir, équipée d’un vidéoprojecteur et d’un système de diffusion sonore et pouvant accueillir du public

Bilan du projet, échange autour des objectifs visés et suite(s) à donner.

Le Collectif Allogène est né de l’association du vidéaste et réalisateur Arnaud Van Audenhove et de la danseuse et chorégraphe Élise Lerat. Ensemble, ils dédient cet espace à la recherche artistique et le souhaitent comme un lieu d’échanges et de construction en laissant circuler leurs réflexions. Il s’agit d’une structure de production et de diffusion axée autour de deux activités principales de recherche : la création de pièces de danse contemporaine et la création de films (fiction, documentaire, institutionnel). Des formes singulières émergent à chaque rencontre entre artistes.
Au niveau pédagogique, le Collectif Allogène développe des ateliers en direction de publics divers : scolaires, enseignants, tout public, amateurs ; essentiellement en lien autour des œuvres du répertoire et des créations mais aussi dans l’accompagnement à la création de danseurs amateurs. Les formats sont variés : d’ateliers de pratique ponctuels à des laboratoires de recherche s’étalant sur plusieurs mois…
Les publics sont également variés en fonction de la structure partenaires et du contenu défini : scolaires, enseignants-animateurs-médiateurs, étudiants, amateurs, danseurs professionnels...