Une réunion préliminaire sera organisée avec les personnels éducatifs afin de définir l’organisation des ateliers au fil de l’année scolaire.
Ce temps permettra également de faire le point sur les effectifs, les thématiques déjà abordées autour du vivant, les éventuels points d’attention propres à chaque classe ainsi que les pratiques plastiques déjà expérimentées par les élèves, la définition d'objectifs communs, de règles-cadres spécifiques et la répartition des rôles de chacun.

Enfin, une réflexion commune sera engagée autour des formes possibles de restitution du projet, en fonction du contexte et des envies de l'établissement.

Besoins spécifiques Un vidéo-projecteur et une salle de réunion

Le projet vise à découvrir et faire émerger de nouveaux imaginaires autour du vivant qui nous entoure et nous compose et à renouveler la perception du corps humain, envisagé comme un écosystème vivant plutôt qu’un organisme isolé. À travers des observations de colonies en développement mêlées à des pratiques artistiques, les élèves découvrent la diversité du vivant invisible, vaste et minuscule. Une attention particulière est portée à l’expression orale, au partage des ressentis et à la valorisation des productions réalisées, afin de développer curiosité, confiance en soi et capacité à construire un savoir sensible.

1ère séance : dédiée à recueillir les représentations des élèves via un temps d'échange. A chaque enfant sera ensuite confié une boîte de culture bactérienne récemment inoculée (il n'y aura alors rien à voir à l'intérieur) qui l'accompagnera tout au long des 6 séances. Parmi ces boîtes, l'une sera sélectionnée pour être "interviewée" par l'intervenante (cf. Texte "Enchanté·e microbe !" dans les fichiers joints). Pour finir la séance, il sera demandé à chaque élève de dessiner ce qu'il·elle s'attend à voir apparaître dans sa boîte de pétri.

2ème séance : nous nous tournerons vers nos propres corps en essayant d'imaginer ce que voient, entendent et sentent les vivants qui y habitent. Pour aider les élèves à se projeter, nous nous appuierons sur les écosystèmes que compte notre planète. La séance sera dédiée à une pratique de dessin collectif sur une grande silhouette imprimée qu'il s'agira de remplir des paysages que les microbes parcourent sur nos corps.

Séances suivantes : dédiées à l’écriture d'une "édition épistolaire" entre l’élève et sa colonie au format leporello. A chaque séance, l'élève écrira une lettre en s'adressant à sa colonie, dont les transformations au fil des séances constitueront les réponses visuelles reproduites par l'enfant dans l’édition.

Dernière séance : maintenant que colonies et élèves se connaissent mieux, ces derniers imagineront à leurs ami·es microscopiques un paysage qui servira de fond pour leur boîte.

Besoins spécifiques • Salle dans l'école adaptée aux arts plastiques bénéficiant d'un stockage d'une séance sur l'autre
• Salle bénéficiant d'un vidéo-projecteur
• Matériel graphique (feutres, crayons, peinture....)
• Une attention particulière doit être portée sur le maintien des boîtes fermées pendant, et entre les ateliers
• Les colonies se développeront plus vite d'une séance à l'autre si les boîtes sont conservées dans un lieu disposant de chauffage (sans exposition directe au soleil)

Si une restitution est souhaitée par l'enseignant·e à la suite de l'action, elle pourrait prendre la forme d'une lecture des leporellos épistolaires réalisés par les élèves et d'une présentation collective du corps-écosystème réalisée avec l'ensemble de la classe lors de la deuxième séance. Ils et elles adopteraient ainsi une posture de passeur·euses de savoirs en racontant leur exploration du monde microbien.

Proposée à d’autres classes, cette restitution valoriserait autant les connaissances acquises que les imaginaires, les ressentis et les expériences sensibles développés tout au long du parcours.
Les familles pourraient être conviées.

Besoins spécifiques des murs permettant d'y accrocher les productions des élèves et des tables pour présenter leurs leporellos.
un vidéo-projecteur
une salle spacieuse pour accueillir les classes et leur public.

Si souhaité par les enseignant·es, des temps de bilan pourront être organisés :
- avec les enseignant·es, afin d’évaluer les apports pédagogiques du projet et d’identifier les pistes d’amélioration ;
- avec les élèves, afin de recueillir leurs impressions, les questionnements suscités par les ateliers, les nouvelles perceptions développées autour du corps et du vivant, ainsi que les récits et discussions nés de cette expérience au-delà de la classe.

Artiste plasticienne, performeuse et chercheuse basée à Nantes, Mathilde Dantec développe une démarche de recherche-création à la croisée des arts, des sciences et des éthiques du care. Son travail explore, par le récit et la fiction, les relations entre les humains et leurs espèces compagnes, des objets techniques aux micro-organismes qui peuplent nos corps. Accompagnée par le TU-Nantes et par la direction culturelle de l’Université de Nantes, elle mène également des ateliers de médiation artistique et participe à des projets de recherche sur les critères et imaginaires du vivant.